Daniel Vuillemin

Photography

Depuis plus de trente ans, la photographie représente avant tout pour moi la réaction à une rencontre, un lieu, ou un objet à mettre en valeur. C’est pourquoi je me sens juste « photographe », sans adjonction de qualificatifs, à la fois photographe plasticien, photographe de paysage, de nus, ou encore photographe de beauté, ou de lingerie. Mes images ont la même valeur pour moi, que leur sujet soit un buste féminin, un rectangle de sol, ou une mise en scène d’un portrait.

Tous particulièrement passionné par les voyages, l’aventure et les peuples ethniques, je suis toujours à la recherche de scène de vie qui anime notre planète, les âmes et les différences, de ce monde en perpétuel mouvement.

Mes travaux, en dehors de mes commandes, se constituent en séries, souvent complétées en fonction de mes rencontres et de mes déplacements. Il s’agit à chaque fois de la traduction d’une émotion, d’un charme ressenti, lors de moments privilégier. Mes images sont autant réalisées en noir et blanc qu’en couleur. Je ne me fixe pas de règles formelles.

 

1959                   Naissance à Strasbourg.
1974                   Initiation à la photographie au club photo de mon collège.
1976 – 1978       Formation de photographe dans un studio photo orienté vers le portrait.
1978                   Création, d’un studio professionnel spécialisé dans la photographie de publicité et de mode.Depuis 1978 réalisation de nombreux                              campagnes pour le compte d’annonceurs nationaux et internationaux.
1992                   Premières utilisation des outils numériques.
1995                   Spécialisation dans les domaines de la mode, la beauté, la lingerie.
1998                   Tournant dans ma démarche par la rencontre d’un modèle idéal, agissant comme une muse, générant en moi un attrait de                                        cette relation partagée, intime et forte, entre le photographe et son modèle, et en même temps une prise de conscience de                                         rencontres possibles, puis la volonté et le désir de poursuivre cette démarche.
1998 – 2001     – Série « positive blue » sur le corps féminin, des portraits et des nus.
2001 – 2005     – Réalisation d’une monographie intitulée « Vallée de la Faveur » sur un couple de sculpteurs, France et Hugues Siptrott’s.
2002                 – Série “Pannoramiques du Vietnam“.
2003 – 2005     – Série “Encre et fusain“, travaux sur le flou-net photographique.                                                                                                                                       – Série “Les Sting“ travaux sur une forets endémique à Madagasgar.
2004 – 2005     – Série “Sources et Courants“ détails de sols automnaux et hivernaux.
2006 – 2008     – Série “Venise“, abstractions sur les couleurs de Venise.
2007                 – Images au Maroc sur un bâtiment ancien, marqué par le temps                                                                                                                                     – Série « sculpture », travail sur le corps peint.
2008                  – Séries “Tropical Forest“ Bornéo.
2008 – 2009      – Séries “Intimité“ Corps dénudés.
2010                  – Séries “Ethnie et village d’Ourissa Inde“.                                                                                                                                                                         – Séries “Jardin d’Angor“.
2011                  – Séries “Omo Valley en Ethiopie“.

2012               – Séries “Omo Valley Ethenic Tribal“

2013               – “Zanzibar Poésie“

2013                – “Namibia Travel“ and “Himba people“

2014                – “Ethiopienne life“

2014                – “Desert du Danakil – Dallol – route du sel“